Креативна агенція Kyiv Type Foundry розробила нове сімейство шрифтів Kyiv Metro Fonts на основі відродження оригінальних вивісок станцій київського метрополітену

Креативна агенція Kyiv Type Foundry, яка була заснована у 2021 році Євгеном Анфаловим та Олесем Гергуном, створює індивідуальні шрифти, призначені не лише для використання у дизайн-проектах – вони також пропонують нові перспективи кириличної спадщини у типографії. Двоє партнерів називають свою роботу «ігровим майданчиком на зіткненні латинської та кириличної писемності», і вони поділяють захоплення відродженням та ремікшуванням старовинних літерних форм, характерних для слов’янських абеток. Британське видання It’s Nice That поспілкувалось із Євгеном Анфаловим та Олесем Гергуном і Foreign Ukraine пропонує переказ цього інтерв’ю.

Зазвичай ви можете побачити Євгена та Олеся, які працюють над проектами з дизайну шрифтів, надаючи нове життя фрагментам типографіки, які часто залишаються поза увагою. Вони знаходять їх у навколишній архітектурі або у книгах на блошиних ринках і у бібліотеках. Їх останній проект, Kyiv Metro Fonts, продовжує цей дух пошуку та нового погляду на речі, які тісто переплетені з історією батьківщини.

Створене агенцією Kyiv Type Foundry за підсумками тижневого студентського семінару влітку 2023 року шрифтове сімейство Metro є розвитком дослідження типографії Києва, завдяки якому старі станції метро стали новими місцями для відкриття. Спочатку побудовані як ядерні бомбосховища у 1960-х роках, станції метро тепер знову використовуються за своїм первісним призначенням. Для жителів Києва після вторгнення Росії у 2022 році, ці підземні простори стали частиною міської архітектури, яка зберегла пам’ять у пейзажах війни, де також затишно мешкає багата історія типографії.

П’ять спільних наборів літер від Євгена та Олеся черпають натхнення з оригінальних шрифтів метрополітену міста — частинки минулого Києва, що залишилася, яку групі дизайнерів доручили документувати, аналізувати і перепрофілювати в якості матеріалу для нових і перспективних шрифтів. Результати їх роботи є свідченням збереження пам’яті місця у формі букв; рішучого опору світу слизьких або, за їхніми словами, «поверхневих» тенденцій шрифтів та повороту до народного, повільного та локального створення типографії.

It’s Nice That: Для початку, чи можете ви трохи розповісти про те, як створювалась ваша креативна агенція?

Євген Анфалов: Ідея створення Kyiv Type Foundry (KTF) виникла у Німеччині під час зустрічі з Олесем Гергуном, моїм творчим партнером. Нас зблизила любов до спадщини кириличного шрифтового дизайну, народної типографії та розуміння культури дизайну мого рідного міста та прийомного міста для Олеся.

Олесь Гергун: Ми зрозуміли, що практики дизайну в Україні були швидше нарцисичними, аніж критичними.

Євген Анфалов: Тому ми створили KTF, щоб відповісти на це усвідомлення, прагнучи критичного підходу до місцевої візуальності, який би віддавав належне країні та багатій історії нашого міста.

Олесь Гергун: KTF – це психологічна програма, яка займається місцевими комплексами дизайну, якщо хочете. Рух за прийняття себе такими, якими ми є, з усім візуальним сміттям та минулим, через яке ми пройшли. Вивчати місцевий контекст в Україні набагато приємніше, ніж прокручувати.

Євген Анфалов: Спочатку ми починали як платформа для кириличних шрифтів. Я пройшов інтенсивне навчання з дизайну латинських шрифтів в Університеті мистецтв та дизайну Лозанни (ECAL) у Швейцарії. Розширення моєї практики та вивчення дизайну кирилиці було природним, оскільки я двомовний і багато читаю на кирилиці. KTF був створений як ігровий майданчик на зіткненні латинського та кириличного письма. Наші поточні дослідження беруть початок із центрального питання: як вони збагачують одне одного? Ми займаємось повільним дизайном шрифтів. Наш результат заснований на тривалих періодах досліджень, як на місцевому рівні, в нашому оточенні, так і на сторінках книг, які ми знаходимо на блошиних ринках та у бібліотеках. Я часто чую скарги від своїх колег на потребу у хороших кириличних шрифтах, але це не так, якщо ви озирнетесь на недосліджені сфери. Спочатку ми займаємося тим, що не береться до уваги і залишається в тіні. Досі це були шрифти радянської спадщини, засновані на шрифтах, що стосуються одночасного підйому СРСР та модерністського дизайну, причому перша партія наших релізів присвячена критичній оцінці радянської типографії. У 2021 році, до великої війни, ми цікавилися 1960-ми та 1970-ми роками у радянсько-українському дизайні. А зараз Україна переживає період іконоборства внаслідок провальної політики декомунізації й травм, пов’язаних з війною. Тим не менш, ми повинні пам’ятати, що це було викликано російським вторгненням в Україну, яке почалося 2014 року і переросло у повномасштабне вторгнення 2022 року. Типова реакція на це в Україні: «Окупанти пишаються радянським минулим, тому ми знищимо всі його символи та знаки тут». На жаль, багато хороших речей стає об’єктом цієї стигматизації та подальшого знищення, маркуючись як радянські чи російські. Ми думали, що нам потрібен більш критичний підхід, який виходить за межі прославлення чи демонізації культурних артефактів. Для суспільства це потребує часу та дистанції. Як людині, яка живе між двома контекстами, українською та європейською, нам може бути легше дистанціюватися від предмета.

It’s Nice That: Чи можете ви трохи розповісти про проект Kyiv Metro Fonts?

Ярослав Анфалов: Шрифти у ливарних цехах часто створюються без історичної інформації: чиста форма, залишена глядачеві, іноді навантажена культурними конотаціями. Нас не влаштовує робити лише це. Тому Kiev Metro Fonts — це колекція шрифтів, присвячена нашій місії зі збереження кириличного друкарського ландшафту Києва, який зникає, та його подальшого синтезу. Напередодні розробки шрифтів, ми провели лекцію у Cooper Union NY, яка набула форми уявної прогулянки Києвом, наклавши руйнування міста з лютого по березень 2022 року на географію місця, де ми виросли. Наприклад, ми розглядали руйнування, що відбуваються в таких місцях, як метро Лук’янівська та Бабин Яр, які репрезентують повністю стерту ідиську культуру Києва внаслідок нинішнього російського вторгнення. Щоб протистояти російському руйнуванню і цим тенденціям іконоборства, ми намагалися документувати знайдені артефакти, створюючи шрифти на їх основі, а потім обрамляючи їх контекстом. Найкращим форматом для цього було інтерв’ю з кимось, хто займається темою метро: істориком метрополітену Олегом Тоцьким. Здавалося б логічним мати окрему цільову сторінку для цієї частини проекту, оскільки саме так виникла ідея шрифтів київського метро. Незабаром після цього ми спонтанно оголосили проведення семінару для українців, які хотіли вивчити основи дизайну шрифтів. Замість роботи з латиницею ми зробили акцент на кирилиці. Ми дозволили їм проаналізувати ці настінні написи на станціях метро і тим самим привнесли чутливість для місцевих жителів, підштовхнувши їх вийти за рамки поверхневих тенденцій у дизайні шрифтів. Ми пояснили, що проект є трампліном для потенційного набору шрифтів заради доброї справи: вони будуть безкоштовними для українців та формою пожертви для решти світу — з метою допомоги військовим. У підсумку, ми запропонували період тісної співпраці з нами тим, хто зацікавлений у доробці шрифтів.

Oлег Гергун: Ніхто нічого подібного не робив, тому ми подумали, що маємо це зробити.

It’s Nice That: Як ви структурували тижневий семінар? Які результати він дав?

Ярослав Анфалов: Він відбувався в онлайн-режимі за допомогою Around та Figma. Мені подобається момент, коли кілька курсорів одночасно переміщаються полотном; ви відчуваєте енергію. Ми обговорювали стилі, представлені в нашій агенції, і поступово створювали колекцію літерних форм, які знову з’являються. Студенти обирали свої улюблені, перемальовували їх та завершували свої кириличні алфавіти. Ми також протестували спільний формат, у якому дві людини працювали над одним і тим самим джерелом. Звичайно, для створення повністю робочого шрифту потрібно більше тижня, проте ми підштовхували студентів до отримання максимальних результатів у визначені терміни.

It’s Nice That: Як ви обрали п’ять фінальних шрифтів для сімейства?

Ярослав Анфалов: Ми відкинули існуючі шрифти, такі як Arial Bold Italic або Benguiat. Потім ми взяли найбільш репрезентативний з них із колекції. Шрифти потім були структуровані стилістично та хронологічно. Система метрополітену в Києві є найглибшою в Європі. Перші станції 1960-х років були побудовані як ядерні бомбосховища. Написи цих станцій мають особливий стиль великих засічок, відлитих з латуні, що є свідченням неокласичного періоду в архітектурі. Потім з’явилися техноподібні літери середини 1970-х років, повний поворот в естетиці — квадратні літери майже як у європейському стилі. Тому стандартні літери у колекції представляють перші дві побудовані лінії: червону (KTF Metro Roman) та синю (KTF Metro Blueline). Потім ми мали кілька еклектичних стилів. Ми взяли найбільш незвичайні приклади, які ще працювали б як шрифти: один детальний «піксельний» напис (KTF Metro Sport) і один, зроблений з плитки, що враховує весь простір станції (KTF Metro Xarkiv). Це були літери, які інтерпретують Київську Русь дуже сучасним способом. Ми також не могли не згадати (KTF Metro Botanical).

It’s Nice That: Чи можете ви трохи розповісти нам про процес перетворення цих експериментів на робочі шрифти?

Ярослав Анфалов: У нас не було латинських моделей, тож нам довелося розбиратися. Ми почали з кирилиць, що завжди весело, адже це йде врозріз зі звичайним шляхом «кирилування» у західних шрифтах. Це були довгі зимові вечори, коли ми працювали з кількома студентами, які залишалися з нами, щоб закінчити їх. Нам потрібно було оптимізувати контури, розширити набір гліфів та подбати про узгодженість акцентів, щоб шрифти добре працювали у багатомовному середовищі — наші звичайні процедури. Я думаю, наші студенти багато чого навчилися. Ми робили це добровільно.

It’s Nice That: Що ви виявили під час дослідження та відродження шрифтів київського метрополітену?

Ярослав Анфалов: Проект відкриває тему шрифтів, створених не дизайнерами. Ці матеріали цікаві, тому що вони привносять різні оптики та кути при погляді на форми літер. Наш консультант з метрополітену знайшов купу літер у вигляді технічних креслень, зроблених архітекторами, переважно як побічний продукт проекту дизайну станції метро. Вони були дуже цікаві, оскільки ретельно виміряні та описані у типометричній манері епохи Відродження. У них ви можете відчути рівень турботи, з якою була представлена ​​кожна форма літери. Ми ще не показали багато хто з них публіці. Я хочу організувати виставку з цією метою. Мідні літери Червоної лінії (KMF Metro Roman) імовірно були відлиті та повторно використані для перейменування станцій. У 1990-х роках, коли Україна стала незалежною, лиття було припинено, і чиновникам довелося вигадувати нові назви із залишків. На станції метро «Майдан Незалежності» ви побачите дивну літеру «Ж», що складається з двох «Е» та однієї «І». Ми включили цю дивну літеру як стилістичну альтернативу. Під час проекту я мав можливість поспілкуватись з архітектором, який спочатку поставився до мого телефонного дзвінка з великою підозрою. Як тільки він зрозумів, що я не журналіст жовтої преси, а ентузіаст шрифтів, він розпочав великий монолог про «правильну каліграфічну логіку» і про те, як паршиво виглядають сьогодні літери на станціях. З цього дзвінка я зрозумів, наскільки він відданий деталям; Букви на станціях вважалися частиною архітектури. Зараз це здається очевидним для нас, але за радянських часів доводилося постійно боротися з бюрократами та чиновниками, щоб втілити цю ідею. Він спроектував чудові літери на мій особистий погляд, але вони йому більше не подобаються.

It’s Nice That: Чому ви вважаєте, що типографія — це чудовий інструмент та посуд для збереження історії місця? Що ви сподіваєтесь зберегти у цьому проекті?

Ярослав Анфалов: Київське метро – це як музей, капсула часу. Воно є еволюцією типографіки. Завдяки змінам у типографії, ми можемо простежити розвиток ідеологій з часом. Оскільки літери станцій метро змінюються та демонтуються, ми зберігаємо пам’ять міста як у цифровій формі, так і у нашому віртуальному музеї та шрифтах, які ми розповсюджуємо. Створюючи шрифти, ми оживляємо мертву матерію – вона виходить за межі збереження і продовжує жити через нові дизайни, в яких вони використовувалися.

It’s Nice That: Як шрифти використовувалися з моменту їх випуску? Чи з’являлися вони у якихось цікавих проектах?

Ярослав Анфалов: Їх використовували багато наших друзів. Наприклад, серія футболок про барельєфи на історичних будівлях від Looch Studio; короткометражний фільм Андрія Смирнова Луїса Янсена; у фанфік-журналі Danke, дизайн якого розробив Еммануель Кривеллі; та на обкладинці книги, створеної Atelier Dyakova.